Böcker av Anna Schneider

"Hamid Zénati. All-Over" ist eine reich bebilderte Monografie, die dem vielseitigen Werk des Künstlers Hamid Zénati gewidmet ist. Zénati, der zeit seines Lebens zwischen München und Algier pendelte, beschäftigte sich in seiner künstlerischen Praxis der Malerei, dem Textil-, Interior- und Modedesign sowie der Fotografie, stets getrieben von einem anarchischen Schaffensdrang. Die erste Monografie über den Künstler zeigt textile Arbeiten aus einem fünf Jahrzehnte langen Schaffen und bietet durch die vielfältigen Perspektiven von führenden Denkern aus Kunst und Kultur zum ersten Mal Einblick in den besonderen Kosmos des Künstlers.Text: Andrea Lissoni, Natasha Marie Llorens, Chus Martínez, Duro Olowu.

Anna Schneider präsentiert stolz das Buch "Heilsame Genüsse: Entdecke die Kraft entzündungshemmender Ernährung". Dieses inspirierende Werk ist ein Leitfaden für alle, die ihre Gesundheit verbessern und ein vitaleres Leben führen möchten, indem sie entzündungshemmende Lebensmittel in ihren Speiseplan integrieren.In den Seiten von "Heilsame Genüsse" findest du eine Vielfalt an gesunden und köstlichen Rezepten, die speziell darauf abzielen, Entzündungen im Körper zu reduzieren. Anna teilt ihr umfassendes Wissen über entzündungshemmende Lebensmittel, ihre gesundheitlichen Vorteile und gibt praktische Tipps für eine optimale Zubereitung.Dieses Buch ist mehr als nur eine Sammlung von Rezepten. Es bietet auch wertvolle Informationen über die Zusammenhänge zwischen Entzündungen und chronischen Krankheiten sowie darüber, wie eine entzündungshemmende Ernährung das Wohlbefinden positiv beeinflussen kann.Tauche ein in die Welt der heilsamen Genüsse und erlebe die transformative Kraft einer entzündungshemmenden Ernährungsweise. Mit "Heilsame Genüsse" kannst du nicht nur köstliche und gesunde Gerichte zubereiten, sondern auch deine Gesundheit und Vitalität auf ganzheitliche Weise fördern.Begib dich auf eine Reise zu einem ausgeglichenen und vitaleren Leben, indem du entzündungshemmende Rezepte in deinen Alltag integrierst. Lass dich von Anna Schneider inspirieren und entdecke die wohltuende Wirkung einer entzündungshemmenden Ernährung.

This publication charts the Haus der Kunst München exhibition Trace-Formations of Likeness, drawn exclusively from The Walther Collection. The exhibition explores portrait photography and the tracing of societal transfor-mation across geographic spaces as well as contrasting sociopolitical and cultural landscapes. Portrait photog-raphy has been deployed as a means to shape identity, to advocate for social change, and as a subversive strategy for visibility, often through an intimate investigation of the politics of memory, history, and embodiment. This book encompasses works from the last two hun-dred years and brings together artists from Africa, the Americas, Europe, and Asia. The juxtaposition of archival, documentary, and vernacular photography offers a global context to reflect on the divergent trajectories of historical and contemporary photography today. Collectively, these works showcase the medium's capacity as both an instru-ment for empowerment and a formation of the self, as well as its complex uses as a tool for control and subjugation.

Anna Schneider ist eine passionierte Köchin und Gesundheitscoach, die sich für eine pflanzenbasierte Ernährung einsetzt. In ihrem Kochbuch "Pflanzenbasiert Kochen" teilt sie ihre Leidenschaft für gesunde und nachhaltige Lebensmittel sowie leckere Rezepte für eine vegane Lebensweise.Das Buch bietet eine breite Palette an pflanzenbasierten Gerichten für den Alltag, von frischen Salaten bis hin zu herzhaften Eintöpfen und Desserts. Anna erklärt, wie eine vegane Ernährung helfen kann, das Immunsystem zu stärken, das Gewicht zu kontrollieren und das Risiko chronischer Krankheiten zu reduzieren."Pflanzenbasiert Kochen" ist nicht nur ein Kochbuch, sondern ein umfassender Leitfaden für eine gesunde und nachhaltige Lebensweise. Anna gibt praktische Tipps zum Einkaufen von Zutaten, zur Vorratshaltung und zur schnellen Zubereitung von Mahlzeiten.Das Buch ist perfekt für alle, die auf der Suche nach köstlichen pflanzenbasierten Rezepten sind, unabhängig davon, ob sie bereits vegan leben oder einfach nur ihre Ernährungsgewohnheiten verbessern möchten.

An international coterie of contemporary female artists give form to the political and aesthetic facets of our interior lives.

Die Untersuchung geht der Frage nach der Vereinbarkeit unterschiedlicher ekklesiologischer Konzeptionen innerhalb der Kirche von England im 19. Jahrhundert sowie den daraus erwachsenden Chancen und Grenzen fur den heutigen okumenischen Dialog nach. Die jeweiligen Positionen werden zunachst rekonstruiert, auf ihre Unterschiede und Gemeinsamkeiten hin analysiert und im Anschluss daran daraufhin befragt, inwiefern es eine inhaltliche Grundlage fur ihre Einigung als Teile der einen Kirche von England gibt. Abschlieend wird anhand okumenischer Basisdokumente der Gegenwart der inhaltliche Niederschlag der einzelnen Konzeptionen im Blick auf die Verwendung unterschiedlicher ekklesiologischer Paradigmen im Dialog untersucht. So lasst sich zeigen, wie hierbei Elemente aller Positionen funktionalisiert werden, ohne dass es zu einer echten Vermittlung zwischen den verschiedenen Grundausrichtungen kommt. Die intensive Auseinandersetzung mit dem anglikanischen Kirchenverstandnis des 19. Jahrhunderts dient damit uber die Diskussion der Implikationen fur die mogliche innere Einheit der Kirche hinaus als Grundlage fur einen Einblick in die Konsequenzen der damaligen Differenzen fur den okumenischen Dialog der Gegenwart.

With a body of powerful paintings, dynamic installations, and hauntingly poetic video works, Oscar Murillo has distinguished himself as one of his generation’s leading voices. Published on the occasion of Murillo’s 2017 solo exhibition at Haus der Kunst in Munich, this volume––the first dedicated overview of his astonishing career to date––presents the artist’s multifaceted practice from every angle. Born in Colombia, Murillo became widely recognized in his early twenties for his large-scale paintings that drew freely on both personal as well as art-historical references and influences. Since then, Murillo has been consistently interested in approaches to art making that are not rooted in the dominant Western value system, while remaining guided by his own aesthetic, rather than political messages or other, more reductive narratives. With numerous exhibitions at major museums and galleries, as well as ambitious projects at lesser-known exhibition spaces in Anyang (South Korea), Baku (Azerbaijan), Marrakech (Morocco), and Sharjah (United Arab Emirates), Murillo puts his politics of inclusivity to work without needing to make the work itself overtly political. In positioning himself between worlds—the art world, his family and community, peripheral spaces he seeks to inhabit—Murillo has made room for a new visual language, one that draws as easily and subversively on his personal narratives and the narratives around the places he has visited, as it does on traditional vocabularies of painting, installation, and sculpture. With an introduction by Okwui Enwezor and new scholarship by Anna Schneider and Emma Enderby, this publication offers critical insight into Murillo’s complex, vibrant body of work that continually offers enriching, powerful observations of the world around us.