Böcker av Joseph Alexander

The Indie Rock revolution changed the landscape of modern music forever and paved the way for many great guitar players who may not otherwise have been heard. 100 Indie Rock Riffs for Guitar unpacks the playing styles of Indie rock's 20 most influential guitarists in a way that will grow your ability as a player.

100 Classic Jazz Licks for Guitar goes much further than other lick books. Rather than a cold list of licks with little explanation, this book contains an in-depth insight into the playing styles of the world's most influential jazz guitarists. You won't just copy licks parrot fashion - you'll learn the concepts behind the licks and be able to incorporate these ideas into your everyday playing.

Ten Classical Pieces for Guitar Ensemble features 10 well-known, much-loved classical pieces. Together they make up a satisfying performance repertoire for small groups of guitarist to play together. It is often difficult to find works by the great composers written specifically for guitar ensemble, so this book is an essential resource for teachers and students alike.

There are many different bebop chord progressions, but in essence they can be broken down into just thirteen simple structures. Chord Tone Soloing for Jazz Guitar teaches you to how to use arpeggios, extensions, chromatic ideas and substitutions over each of the thirteen essential jazz sequences, and how to combine these building blocks into authentic, melodic solos.Each progression is approached both logically and methodically to build articulate guitar solos from the fundamental principles of jazz guitar. By applying arpeggio-based techniques, and learning to decorate your solos with chromatic ideas, you will quickly learn how to 'play the changes' in a musical and creative way.Chord Tone Soloing for Jazz Guitar helps you build an articulate jazz language around the most important sequences in jazz.

Rock Rhythm Guitar Playing illustrates the musical components of metal, such as power chords, single-string lines, open and power chord riffs, embellishments and much more using real musical examples.

This three book beginner guitar compilation forms a complete course that will take you from zero to hero as you learn to play the guitar. Discover how to read guitar tab, play essential chords, write chord progressions, and build your fluency and speed on the guitar.

Funk Guitar Mastery focuses on developing the rhythmic and technical skills needed to develop and understand how a funk guitar part functions and sits in the band. As proficiency is developed, funky chords, riffs, techniques and approaches are added to get you grooving like a pro.

Creative Bass Technique Exercises is much more than a cold set of drills. It gets into the detail of great technique without losing sight of the music. It will help you play without pain or strain and avoid problems in the future. It also gives great insights into effective practice methods.

Minor ii V Mastery is the definitive guide to bebop minor ii V soloing for guitar. Following hot on the heels of the best selling "Fundamental Changes for Jazz Guitar" this book delves deep into all the major soloing approaches to the minor ii V i chord progression. Beginning from basic first principles such as chord arpeggios, chromatic approach notes, extended arpeggios and target notes, Minor ii V Mastery goes on to cover the more exciting and advanced melodic concepts used by all the great bebop jazz guitarists.

The emphasis of Jazz Blues Soloing for Guitar is on creating smooth, flowing blues lines that are constructed from each concept taught in the book. Plenty of examples are given for every playing situation; however, the book focuses on teaching you to build your own musical lines from the fundamental principles of jazz theory.

The First 100 Guitar Exercises for Beginners is a layered, proven method that allows beginner guitarists to make rapid and musical progress on guitar. Once you've learnt the fundamental skills of how to play guitar, you will quickly move on to more advanced skills and begin to get creative.

Desarrolla y domina la técnica esencial de la guitarra El gimnasio para dedos en la guitarra es una técnica de guitarra que es como una "inyección de esteroides" para los intérpretes de la guitarra eléctrica y acústica en cualquier nivel. Se enfoca en desarrollar una base sólida de técnica de guitarra limpia y útil. Ejercicios importantes y efectivos Cada ejercicio está dirigido individualmente a un problema común en la guitarra. Trabajarás en el tiempo, la fuerza, la fluidez y la velocidad. Soluciona los problemas comunes de la técnica de guitarra Ya sea que toques rock, jazz, blues o funk, o que toques la guitarra eléctrica o acústica, todos los guitarristas tienen exactamente las mismas dificultades.

Jazzblues Improvisation für Gitarre beschäftigt sich mit dem 12-taktigen Jazzblues in klaren übersichtlichen Einheiten und vermittelt die notwendigen musikalischen Mittel; egal ob du schon Jazz spielst, oder über den Tellerrand des traditionellen Blues blicken möchtest. Du wirst unentbehrliches Vokabular lernen und entwickeln, das auf Arpeggios basiert und chromatische Approach-Notes, Durchgangstöne, Bebopskalen und alterierte Skalen verarbeitet. Dadurch wird deine individuelle Jazzsprache auf einer soliden Basis aus großartigem Vokabular und wichtigem Theorieverständnis entstehen. Jedes Konzept wird sogleich in Hunderten von praxisorientierten Melodien und Übungen musikalisch angewendet.

Man sollte Skalen nie isoliert lernen. Einige Töne sind "wichtiger" als andere. Skalen im Kontext kombiniert die 18 wichtigsten Skalen für Gitarre mit den jeweils passendsten Arpeggios und Dreiklänge und zeigt dir, wie du diese wichtigen musikalischen Strukturen miteinander verbindest. Wenn du die richtigen Arpeggios zusammen mit der jeweiligen Skalaform lernst, wirst du beim Improvisieren immer wissen, wo die wichtigsten Töne sind. 18 Skalen, 5 Position und Übersicht über das gesamte Griffbrett Für jede Skala und jeden Modus lernst du die 5 häufigsten Formen auf der Gitarre. Diese Formen werden dann in einem Griffbild auf dem ganzen Griffbrett verbunden, so dass du ganz schnell die Skalen meistern wirst. Über 50 Backing-Tracks und Über 50 Licks! Wir haben uns für dieses Buch richtig ins Zeug gelegt und stellen dir über 50 Backing-Tracks für Gitarre zur Verfügung, die dir den Schlaf rauben werden. Dieselben Skalen werden oft in unterschiedlichen Genres verwendet. Wir wollten deine Kreativität nicht einschränken... deshalb gibt es 3 verschiedene Backing-Tracks für jede Skala. Übe die ausnotierten Gitarren-Licks (Notation und Tab) mit jedem Backing-Track und lerne jeden einzigartigen Klangcharakter beherrschen. Die Audiodateien sind kostenlos auf www.fundamental-changes.com erhältlich und es gibt im Buch verschiedene Links.

Sicher auf dem Griffbrett" zeigt dir Sequenzpatterns, Intervallsprünge, Dreiklänge und Arpeggios, die Tonleitern in praktisch anwendbare Melodiewerkzeuge zum Improvisieren verwandeln. Du wirst dein musikalisches Gehör entwickeln und gleichzeitig lernen, wie man mit ausgezeichneter Technik kreative Solos spielt.

Es gibt viele verschiedene Akkordfolgen im Bebop, aber letztendlich können sie alle in 13 einfachen Strukturen zusammengefasst werden. Chord Tone Soloing für Jazzgitarre zeigt dir, wie du Arpeggios, Erweiterungen, Chromatik und Substitutionen über die 13 wichtigsten Jazzsequenzen anwendest und wie du diese Bausteine zu authentischen, melodischen Solos kombinierst. Jede Progression wird logisch und methodisch betrachtet, damit Gitarrensolos auf fundamentale Prinzipien der Jazzgitarren-Praxis aufgebaut werden. Du wirst schnell kreativ und musikalisch "Changes spielen" können, indem du Arpeggios anwendest und deine Solos mit chromatischen Tönen dekorierst. Chord Tone Soloing für Jazzgitarre hilft dir deine Stimme im Jazz zu finden und deine Solos um die wichtigsten Sequenzen im Jazz aufzubauen.

Moderne Technik für E-Gitarre bietet dir über 200 effektive Übungen und zerstört damit den Mythos, dass es Jahre braucht, um gute Technik zu entwickeln. Dieses Buch konzentriert sich ausschließlich auf Übungen, die die wichtigsten vier Bereiche der Gitarrentechnik am effektivsten trainieren: Picking, Legato, Rhythmusgefühl und Ausdruck. Jede Übung wird in einem individuellen Audiobeispiel vorgestellt, das kostenlos erhältlich ist.

Dominio de la lectura a primera vista para bajo contiene capítulos y ejercicios extensivos que te ayudarán a lograr el dominio de cada uno de estos elementos esenciales una manera divertida y desafiante. Todas las tonalidades mayores y menores importantes están cubiertas, al igual que todos los ritmos que te encontrarás en la mayoría de las situaciones normales de interpretación. Los ejercicios de Dominio de la lectura a primera vista son ilimitados y continuamente desafían, desarrollan y mejoran tus habilidades de lectura a primera vista -sin importar qué tan lejos avances. El problema con muchos otros textos de lectura a primera vista es que el estudiante memoriza rápidamente las piezas de estudio que se incluyen; sin embargo, Dominio de la lectura a primera vista para bajo evita hábilmente este problema. Los ejercicios melódicos gradualmente aumentan en complejidad a medida que avanzas a través de la página, y están diseñados para ser casi imposibles memorizar. Esto deja al estudiante con un recurso inagotable para su vida. Hay capítulos dedicados a cómo practicar y a la teoría de escalas.

Dominio de la ii V menor es la guía definitiva para los solos bebop en la ii V menor para guitarra. Pisándole los talones al libro éxito en ventas "Cambios fundamentales en la guitarra jazz", este libro profundiza en cada enfoque importante para los solos en la progresión de acordes ii V i menor. Partiendo de los principios básicos tales como arpegios de acordes, notas de aproximación cromáticas, arpegios extendidos y notas objetivo, Dominio de la ii V menor cubre los conceptos melódicos más emocionantes y avanzados que son utilizados por todos los grandes guitarristas de jazz bebop. Los capítulos en profundidad cubren el vocabulario esencial basado en el modo dominante frigio, la escala alterada, las sustituciones de arpegio y la escala eólica bebop.

Tanto si ya tocas jazz, o estás tratando de ampliar tus horizontes melódicos del blues tradicional, Solos de jazz blues para guitarra es un método paso a paso que descompone el jazz blues de 12 compases en sus elementos musicales más esenciales. Cada acorde se toma sucesivamente, y se discute cada manera importante para abordar los solos. Vas a construir y desarrollar un vocabulario esencial de las ideas basadas en arpegios, e incorporar notas de aproximación cromáticas, notas de paso, escalas bebop y escalas alteradas para construir un vocabulario y una comprensión teórica impresionantes que formarán la base sólida de un lenguaje de jazz único. Cada concepto se hace musical al instante, con cientos de líneas e ideas para la práctica basadas en música real.

¡En Más allá de las pentatónicas aprenderás exactamente cuáles notas tocar y cuándo tocarlas para crear tus propios momentos especiales e increíbles! De hecho, es sencillo liberarte de las cadenas de los solos de guitarra blues que consisten únicamente en pentatónicas, y puedes hacerlo agregando una o dos notas secretas especiales para enriquecer tus melodías y destacarte como un solista de guitarra blues excelente. Es verdad que la mayoría de los solos de guitarra blues consisten (bastante acertadamente) en un 90% de pentatónica... pero ese 10% restante, allí es donde sucede la magia. Una vez que comprendas cómo funciona una canción de blues, será más sencillo elegir las notas más conmovedoras y evocadoras y utilizarlas para crear solos de guitarra blues hermosos, memorables y apasionados.

Fraseo melódico desafía nuestra percepción de lo que es hacer solos de blues. Ya no vas a estar "persiguiendo licks" por todo el diapasón; sufriendo porque no pudiste ejecutar o recordar la línea que estabas intentando tocar. En este libro aprenderás cómo desarrollar y controlar fragmentos rítmicos fundamentales para crear y conducir tu solo. Al centrarse en el ritmo y el fraseo, y aprendiendo a combinar y desarrollar estos elementos rítmicos fundamentales, las melodías se resolverán por sí mismas. Este es un enfoque natural y orgánico para el desarrollo de tus solos de guitarra donde aprenderás a improvisar de verdad y a liberarte de la prisión de "sólo tocar licks" o de simplemente "explorar" la escala pentatónica menor.

Guitarra rítmica del Metal examina la interpretación de la guitarra en los inicios del metal a mediados de los 60s con bandas como Led Zeppelin y Deep Purple, y las bandas de la New Wave of British Heavy Metal de finales de los 70s, y de principios de los 80s como Judas Priest, Saxon y Iron Maiden. El thrash metal de bandas como Metallica y Slayer será estudiado, junto con bandas como Death, Pantera y Meshuggah quienes avanzaron el Heavy Metal y expandieron las posibilidades técnicas.

Easily master sophisticated voice leading on guitar - Voice Leading Jazz Guitar teaches you the most important principles of voice leading, substitution, secondary dominant and tritone use to quickly make your jazz rhythm guitar parts musical and rich. Using real life musical examples that you can see and hear, you will quickly learn to open up the fretboard and gain deep insight into chords and harmony.

With hours of audio to download for free, this compilation includes three best-selling books: Fundamental Changes in Jazz Guitar, Minor ii V Mastery and Jazz Blues Soloing for Guitar. They each study three essential jazz chord progressions. The Jazz Blues, The Major ii V I and the Minor ii V i. Each book covers many fundamental concepts in incredible depth, building from first principles right through to advanced substitutions and arpeggio choices.

Rock Guitar Un-CAGED includes 100 original rock guitar licks based around the 5 CAGED system shapes, 100 minutes of free audio downloads so you can hear what you're learning, and full explanations of how to open up the whole guitar neck in any key, in any position, it is the Complete Rock Guitar Soloing Course.

Whether you're learning guitar for the first time, or you're looking for more insight into how guitar chords work, Guitar Chords in Context has the answers you're looking for. Instead of simply listing chord diagrams, this book teaches you in great detail how to construct and apply every chord type you'll ever come across.