Böcker av María Palitachi

A orillas de la nada, a mitad de todo: escalonesen dirección del cielo...La sombra de nuestros muertosnos hace sombray la pisamos.En esta obra, la autora nos plasma el desasosiego que se enseñoreó durante la pandemia recién pasada. Nos plasma el miedo y la alteración de la cotidianidad por la danza despiada de la muerte en medio de la plaga. Se sirve de versos de arte menor con encabalgamiento para forjar poemas que tienden a finalizar de manera contundente, a veces sacudiéndonos, por su duro decir. Esto resalta el fenómeno lírico, al ser más impactante y retrata mejor el estupor que nos causó a todos la situación reinante en el mundo entero.Pero esta obra no es para lamentarnos o, mucho menos para revolcarnos en el dolor, al contrario, es una celebración del triunfo de la vida, de la belleza poética y de las artes. Sirve, claro, para no olvidar, para reflexionar sobre el valor de la existencia y sobre la fragilidad y efimeritud de la vida. Así debe de disfrutarse esta obra; total, que es la visión y experiencia de su autora, en sus propias palabras: Esta es mi canción: perdóname, vida, no sé cómo (mejor)vivirte.Eduardo Gautreau de Windt

La intención de Voces de América Latina es presentar diversos matices: desde las entrañas actuales de Latinoamérica, tonalidades que entrelazan lo visible con lo invisible y lo cotidiano, y absurdo con lo admirable e insólito.La temática de los textos reunidos en esta muestra es variada. En ella encontramos una amplia gama de voces bien definidas que dibujan un paisaje armonioso y filarmónico a la vez. Así, de lo íntimo y naturalista al entramado neobarroco, los invitados discurren con la poesía, el poema, lo cotidiano, la política, la ciencia... Voces de América Latina obedece también a una necesidad propia de recorrer diferentes caminos, esquemas y cánones para aprehender y aprender distintas formas de escribir y alimentar el quehacer de la creación literaria.

He repetido muchas veces que las antologías no son una suma de poemas procedentes de libros diversos, sino un corpus poético con autonomía propia. Un poeta no escribe sino un solo libro, en el que alternan los distintos tonos de su voz, donde se puede ir siguiendo la ruta de su modo de observar la realidad e interactuar con ella, y de verse a sí mismo, aceptando o rechazando lo que reproduce el espejo, sabiendo, como nos recuerda María, que todos somos, además, el espejo de otro. En este Libro María Palitachi, confirma lo que acabo de expresar. En él la poeta nos invita a un viaje a travésde los ojos y la sensibilidad de una mujer a la que le duele el mundo y se pregunta porque vivimos en el guión, porquéestamos divididos entre realidades diversas, porque el pasado se va diluyendo y a veces solo reside en el sabor de una fruta, de una cerveza, de una lágrima, de la leche materna, o una melodía a la cual terminamos confundiéndole los versos. AElla le duele Harlem, palestina, Nicaragua, y las calles de su ciudad, pero también el barrio de los abuelos, la casa que talvez no habitó pero por la que se mueve su sombra. Se busca dentro, busca en los demás y descubre que "hay veces queme hago falta" Aquí está la mujer, las mujeres, habla de ellas desde ella misma. Las viste y las desviste para decirnos quehay algo más, mucho más, detrás de la piel o del asombro erótico. Cuando habla del mundo que late un una ciudadcomo New York, nos recuerda que "hay lágrimas que huelen a utopía" y que al pasado no se regresa y el porvenir sigue siendo un puerto a merced del viento y las olas.En este libro hay un viaje en el tiempo donde se confunden los espacios, donde todo es ajeno e íntimo y nada existe sinoestá marcado por nuestra respiración, percibido por nuestros sentidos. La poeta nos revela todo este entramado de visiones y nos invita a reflexionar con ella sobre lo más universal y lo más íntimo a través de una construcción poética dondelo que importa es la voz y, por esta razón, encontramos un discurso cercano a lo coloquial, una versificación sin ataduras, suelta, sin rehusar determinadas construcciones que pueden parecer propias de la reflexión filosófica o política pero que terminan ancladas a la poesía. Dialogamos con versos de largo aliento o con estrofas de apretada síntesis, como los haiku, y nos sorprende descubrir, como la almendra, la sustancia, esa sombra de la memoria que es la poesía, se resume en los largos textos como el que cierra el libro y se expande hasta el infinito en la combinación de tres versos del haiku. Este es un libro que no dejará indiferente, al lector más exigente y que pondrá a reflexionar a los menos avisados, aquellos para quienes la poesía pueda parecer extraña, o inútil.WALDO LEYVA