Böcker av Stephen Begley

A child prodigy who received some of his earliest lessons from Mozart and today regarded as one of Europe's finest pianists, Hummel undertook several international tours as a youth and gained a reputation as a teacher of note. The Concertino first appeared as a concerto for mandolin in 1799 but was later adapted for piano and is a significant example of the popular Viennese Classical style.---Bekannt als Wunderkind erhielt Hummel schon früh Unterricht von Mozart, unternahm als einer der bedeutendsten Pianisten Europas viele internationale Konzertreisen und wurde als bedeutender Lehrer bekannt. Das Concertino (op. 73) erschien zunächst 1799 als Mandolinen- Konzert und wurde später für Pianoadaptiert. Es stellt ein wichtiges Beispiel für den Stil der Wiener Klassik dar.

With a gift for original melodies the multitalented composer, performer Charles Blum exploited the rich possibilities offered by the guitar, violin and flute ensemble. The 'Three Nights in Naples' evokes the fertile musical culture of the city once called the conservatoire of Europe with three enchanting and contrasting serenades that possess an uplifting power to charm audiences from the very first notes.---Mit seiner Begabung für einzigartige Melodien nutzte der vieltalentierte Komponist und Interpret Charles Blum die reichen klanglichen Möglichkeiten von Gitarre, Geige und Flötenensemble. Die Komposition Three Nights in Naples' erinnert an die blühende Musikkultur einer Stadt, die einst das Konservatorium Europas genannt wurde und bezaubert das Publikum mit drei kontrastreichen Serenaden von den ersten Klängen an durch ihre erhebende Klangrede.

This is a rather special and full-bodied theme and set of ten variations in a serious style from the German composer Jadassohn. The rich and plummy theme suffuses through the entirety of the work providing a robustly satisfying fragrance which many works of a similar vintage may only aspire to. Long and integrated, with lingering flavours and an intoxicating finish this is a work destined to leave a lasting impression.---Es handelt sich hier um ein besonderes und gehaltvolles Thema und eine Sammlung von zehn dazugehörigen Variationen des deutschen Komponisten Jadassohn. Der reiche und fruchtige Hauptgedanke zieht sich durch die Gesamtheit des Werks und verbreitet einen betörenden Duft, eine Eigenschaft, auf die viele Werke ähnlichen Jahrgangs nur hoffen dürfen. Ausführlich und umfassend, mit anhaltendem Aroma und berauschendem Abgang ist dies ein Werk das dazu bestimmt ist, bleibenden Eindruck zu hinterlassen..

Overdue for modern reappraisal, the works of Ferdinand Ries represent a treasure trove of pieces that easily stand alongside his illustrious predecessor and former teacher, Beethoven. A serious concert work for which the faint of heart need not apply this rarely heard concerto deserves to be rediscovered for the original work it is. In this Pastoral, Ries transcends the accepted Beethoven model to create a work of enduring natural beauty and depth.---Eine moderne Neubewertung der Werke von Ferdinand Ries ist lange überfällig, stellen sie doch eine Fundgrube von Stücken dar, die leicht neben denen seines berühmten Vorgängers und ehemaligen Lehrers Beethoven ihren Platz behaupten. Als ein ernsthaftes Konzertwerk, das nichts für schwache Nerven ist, verdient dieses selten gehörte Konzert die Chance einer Wiederentdeckung und sei es um seiner Ursprünglichkeit und Originalität willen. In dieser Pastorale übersteigt Ries das allgemein anerkannte Modell Beethovens, um eine Arbeit von dauerhafter Schönheit und Tiefe zu schaffen.

Reminiscent of the earliest examples of the chaconne form, this work by Jadassohn is replete with the kind of inventiveness and treatment of harmonic forces that came to characterise the works of the later 19" Century as found in Liszt and Wagner. A pioneer of harmonic theory himself, Jadassohn applied the most subtle and delicate twist to the traditional harmonic form in this piece. The rediscovery of this work is sure to delight audiences with a work of depth and virtuosity from one of the forgotten masters of the Romantic period.---An frühe Beispiele der Chaconne erinnernd, verfügt Jadassohns Arbeit über einen ähnlichen Erfindungsreichtum und eine vergleichbare Behandlung harmonischer Kräfte, die später die Werke des späteren 19. Jahrhunderts von unter anderem Franz Liszt und Richard Wagner auszeichnen würden. Selbst ein Pionier der Harmonielehre gibt Jadassohn der traditionellen harmonischen Form hier eine subtile und feine Wendung. Seine Wiederentdeckung wird dem Publikum viel Freude bereiten, handelt es sich doch um eine Arbeit voller Tiefe und Virtuosität von einem der vergessenen Meister der Romantik.

"Fleurs du Printemps", 4 Pièces caracteristiques pour Piano composées par Sigismond Noskowski were published in 1897 as a thematic setting of four pieces evoking the Primrose, the Forget Me Not, the Rose and the Daisy. Flowers that all typically come into bloom with the arrival of Spring. Just one of several sets of characteristic pieces Noskowski wrote for the piano, this is a set that will appeal to novices and experts alike.---Die 4 Stücke "Fleurs du Printemps", 4 Pièces caracteristiques pour Piano composées par Sigismond Noskowski wurden 1897 publiziert und versinnbildlichen thematisch die Primel, das Vergissmeinnicht, die Rose und das Gänseblümchen, Blumen die typischerweise mit dem Frühlingsbeginn in Verbindung gebracht werden. charakteristischen Stücke, die Noskowski für Klavier Als eines der schrieb, ist diese Sammlung sicherlich für Anfängerund Experten zugleich ansprechend.

Famed for his romantic wildness and massively popular in his day, Ferdinand Ries composed the 5 Grand Trio in f minor towards the end of his life. A mature and substantial piano trio, it stands alongside and equals any of those by his former piano teacher, Beethoven. A serene and expansive work in four movements from a master of the form, it is quite possibly the last of nine that he wrote.---Ferdinand Ries, berühmt für seine romantische Wildheit und zu seiner Zeit außerordentlich populär, komponierte das 5. Grand Trio in f-Moll gegen Ende seines Lebens. Als reifes und reichhaltiges Klaviertrio steht es ebenbürtig neben denen seines früheren Klavierlehrers, Beethoven. Ein ernstes und umfangreiches Werk in vier Sätzen von einem Meister der Form, und wahrscheinlich das letzte, das er schrieb.

Reichardt's fortunes rose and fell all within his own lifetime but after a difficult early education he was commonly accepted as gifted composer with a talent for the lyric style. Astyle he was to cultivate in over 1,500 songs. A casual proponent of the 'Sturm und Drang' movement this Grande Sonate for piano hails from the closing years of his life and exemplifies the lightness of touch of a mature composer in his prime.---Reichardts Vermögensverhältnisse waren zeit seines Lebens starken Schwankungen unterworfen. Nach diversen Schwierigkeiten eine adäquate Schulausbildung zu erhalten, gelang es ihm schliesslich, als begabter Komponist mit einem Talent für den lyrischen Stil akzeptiert zu werden, einem Stil, den er in über 1.500 Liedern kultivieren würde. Als eher lässige Vertreterin der Sturm und Drang - Bewegung ist diese 'Grande Sonate für Klavier' ein Gruss aus den letzten Jahren seines Lebens und zeigt in beispielhafter Weise die Leichtigkeit des Anschlages eines reifen Komponisten in seinen besten Jahren.