Vorhang auf!

Um das Verständnis der Stanislavsk'schen Methode zu erleichtern, stellt der Forscher die dem Trainingsprozess im Drama innewohnenden Aspekte vor. Sie geht in erster Linie von der Notwendigkeit aus, den Lehrer auf solche Grundkenntnisse wie das Schauspielern vorzubereiten. Wenn man vorgibt, ein visuell attraktives Werk mit konzeptionellen Mängeln in einem von Kindern interpretierten dramatischen Vorschlag zu inszenieren, würde das die gesamte kreative Arbeit schwächen und wie etwas Gewöhnliches, Traditionelles und wenig Qualitatives aussehen. Damit ein Bühnenwerk einen literarischen und ästhetischen Wert hat, muss im Vorfeld ein ganzheitlicher Ausbildungsprozess stattfinden, bei dem der Einzelne (Lehrer/Schüler) in der Essenz der dramatischen Kunst und in allen ihr innewohnenden Aspekten geschult wird. Diese Lehrmethode ist eingebettet in die Komplexität des Seins und die Pluralität der Welten sowie in die Komplexität des kreativen Prozesses.